‘Suzume’, de Denki Amashima

Editorial: Planeta Cómic.

Guion: Denki Amashima.

Dibujo: Denki Amashima.

Páginas: 576.

Precio: 20 euros.

Presentación: Rústica con sobrecubierta.

Publicación: Julio 2026.

Adaptar es mucho más complicado de lo que muchas veces se reconoce. Y si adaptar a una pantalla un material literario o en viñetas es una tarea ardua, quizá es incluso más difícil la que implica el camino contrario, la de coger un material audiovisual y transformarlo en un cómic o, como en el caso de Suzume, un manga. Suzume es una película bastante reciente, de 2022, obra de Makoto Shinkai, autor por ejemplo de Your Name, y es bastante notable la fuerza de las imágenes con las que lleva a la pantalla la historia de dos muchachos que tienen que cerrar unas puertas dimensionales para evitar catástrofes. Siendo un filme muy visual, tratar de alcanzar el mismo efecto sin los beneficios del movimiento, del sonido o de la música es una tarea ardua. Denki Amashima sale airoso, pero es inevitable que haya comparaciones en las que su triunfo es bastante poco probable. En el manga hay un trabajo distinto, uno que trata de poner el foco en los personajes, olvidándose de los fondos en muchos momentos. Gana lo íntimo, pero pierde lo espectacular, no ya solo por su puesta en escena, sino incluso también por la ambientación del relato, que queda un poco difusa. Como la historia es muy potente, funciona muy bien su metáfora del salto a un mundo adulto que vemos a través sobre todo de su protagonista femenina, eso queda bastante bien compensado durante la lectura.

Amashima juega con acierto con el viaje que propone Shinkai en Suzume, título que coge el nombre del personaje principal. Sus temas están presentes y sobre todo consigue alcanzar las mismas emociones que la película, aunque sea por caminos distintos. Puede que tardemos en llegar a ese punto porque la misma protagonista se pasa muchas páginas negándolas, pero son bastante obvias. Cuando llegamos a ese punto de no retorno, de explosión, de asimilación, es cuando Suzume llega a su pico emocional y de calidad. La extravagancia de la propuesta, muy nipona en ese sentido (y no precisamente por la sinopsis más básica, sino por la transformación del segundo protagonista), oculta también parte de la trama, lo intenta al menos, y eso también hace que haya bastantes páginas que parecen de presentación, casi de prólogo. Incluso las mismas normas de este universo, sus puertas, sus claves, se explican con demasiado detalle, restando algo de trascendencia a lo realmente importante en Suzume durante algunos pasajes del manga. Lo mejor que tiene que ofrecer esta adaptación al manga es que cuando esa profundidad emocional se abre camino, y más aún cuando engancha con lo más espectacular de su propuesta fantástica, la lectura es muy satisfactoria, los personajes se asimilan completos y lo más sensible toca la fibra del lector.

Hemos indicado ya que en el dibujo hay algún que otro elemento que rebaja la ambición de la historia, y es cierto, pero es una apuesta que parece consciente en busca de una identidad propia, y eso es algo que hay que agradecer. Amashima no busca fotocopiar la película y eso es digno de elogio. Lo mejor que ofrece es que los personajes funcionan de una manera sobresaliente, algo inevitable si se quiere conseguir que las emociones que hay en el relato desborden como lo hacen en el tramo final del relato. Los primeros planos funcionan y, sobre todo, lo hacen los flashbacks, quizá lo más complicado precisamente por tener que asimilarlos sin mucha explicación y para saber que estamos hablando de los mismos personajes. Buscando ese mundo propio, muchos fondos son simples capas en distintas tonalidades de gris, lo cual contrasta con las viñetas de gran tamaño que tienen que hacernos entender la magnitud de la tarea que afrontan Suzume y Sôta, y deja el tono visual un poco en el alambre en ocasiones. Pero cuando se mandan los personajes, ahí es cuando Suzume brilla, conecta con el lector, hace funcionar su tema de fondo y sus emociones alcanzan el punto más alto que tiene la historia. Y es ahí cuando esta adaptación al manga merece la pena de verdad, cuando explota todo el material de referencia y lo hace a través de su propio camino.

El único contenido extra es una galería de ilustraciones.