Entrevista con David Messina sobre ‘Star Trek’

Las primeras páginas que dibujó David Messina para la franquicia de Star Trek datan de 2007. Desde entonces, el nombre de este dibujante italiano se ha convertido en uno muy familiar para los aficionados, puesto que ha ilustrado las precuelas del reboot cinematográfico de J. J. Abrams. Hemos tenido la ocasión de hablar con él sobre su relación con los cómics de Star Trek (publicados por IDW y en España por Drakul), su conexión anterior con la saga y su trabajo futuro en ella. Como tenemos por costumbre con los artistas extranjeros, ofrecemos esta entrevista en inglés y traducida al español. ¡Esperamos que la disfrutéis! Y como diría Spock, ¡larga y próspera vida!

Te has convertido en algo así como el dibujante oficial de la nueva saga de Star Trek. ¿Cómo te sientes ante esa denominación?

¡No sabía que la gente me viera como el dibujante oficial de la nueva saga de Star Trek! Creo que la palabra que mejor puede describir mis sensaciones sobre eso es ¡GUAU! Bromas aparte, soy un gran fan de la ciencia ficción y es un orgullo y algo emocionante ser parte de este renacimiento de la franquicia de Star Trek. Stark Trek ha sido y todavía es mi mayor desafío como artista, ¡y estoy de verdad encantado de que se me considere parte de este icono de la ciencia ficción!

¿Eras fan de Star Trek? ¿Cuál era tu relación personal con la saga, tantas las nuevas como las clásicas versiones, antes de convertirte de hecho en parte de ella?

¡Nunca había sido fan de la saga de Star Trek! De niño solía ver la serie original con mi hermana, pero eso fue hace muchos años. Con el paso del tiempo, perdí el interés en la serie y a pesar de lo carismáticos que eran personajes como el Capitán Picard nunca fue un fin de La nueva generación y las siguientes series. Con el paso del tiempo, mi gusto dentro de la ciencia ficción se acercó más a títulos como Star Wars, Alien, Matrix, Battlestar Galactica (el reboot) y Blade Runner, y no a la visión optimista de Star Trek. La primera serie que hice fue Klingons: Blood Will Tell, una historia con un punto de vista diferente sobre episodios clásicos de Star Trek, y tengo que admitir que gracias al guionista (y ya amigo mío) Scott Tipton comencé a apreciar y entender el universo de Star Trek.

Roberto Orci y Alex Kurtzman, guionistas de las dos nuevas películas de Star Trek, estaban detrás del argumento de Countdown, Nero y Hacia la oscuridad. ¿Trabajaste con ellos en algún momento? ¿Tuviste feedback de su parte o de J. J. Abrams sobre tus ilustraciones?

Nunca he tenido contacto con ninguno de ellos, al margen de unas bonitas palabras de Roberto Orci. Mis enlaces con ellos eran David Baronoff, el productor de las películas de Star Trek, y el guionista de las series, Mike Johnson, que sí trabaja codo con codo con Orci. ¡Todo lo que sé es que J. J. Abrams me quería en Countdown porque le gustaba la forma en que mis ilustraciones se distanciaban de lo habitual en los cómics de Star Trek!

Angel, Doctor Who, Sangre fresca… Estás bastante acostumbrado a dibujar a los personajes como los actores que les dieron vida en las películas y en las series de televisión. ¿Eso hace más duro tu trabajo? ¿Cuál de los de Star Trek fue el más fácil y el más difícil de hacer que se pareciera al actor?

¡Ya lo creo que lo hace más duro! Tengo que arreglármelas para conseguir el parecido con los actores y necesito su aprobación en todas las etapas del trabajo (lápiz, tinta y color). ¡No es fácil hacer que los personajes actúen al mismo tiempo que se intenta lograr ese parecido! Para mí, el más fácil fue Leonard Nimoy, especialmente ahora que con la edad su rostros se ha vuelto tan interesante y fascinante. El más difícil es Cumberbatch, su cara es extraña y carismática al mismo tiempo, y por eso no es nada fácil conseguir el parecido.

Relacionado con la anterior pregunta, tienes que trabajar con muchos diseños que ya han hecho otros artistas: naves, vestuario, decorados… ¿Es eso una limitación para ti como artista?

¡Creo que las limitaciones son a veces un gran reto para un artista! Preferiría diseñar las cosas yo mismo, pero también creo que trabajar con los diseños de otro y dibujar a mi manera es algo que mola de verdad.

Para Star Trek has hecho precuelas directas a las dos películas de J. J. Abrams, historias sobre los buenos (Spock) e historias sobre los malos (Nero). ¿Cuál te divirtió más hacer?

¡Tengo debilidad por los malos! Ellos son el auténtico motor de una gran historia. Pienso que personajes como Darth Vader, Magneto o el Joker hacen que el héroe brille, y cuanto más fuertes son mejor funciona la historia. Es emocionante tener la oportunidad de trabajar con personajes como esos para conseguir que ellos, y sus motivaciones, sean creíbles.

Me encantan tus grandes piezas de acción en el espacio, especialmente en Countdown y Nero. ¿Cómo desarrollas esas escenas?

De la forma más sencilla que te puedas imaginar: cierro los ojos y trato de ver la secuencia como si estuviera viendo una película. Tras dar ese paso, empiezo a trabajar en los storyboards para capturar las tomas principales. Después trabajo en la distribución de la página, añadiendo todo lo que necesito para que la secuencia funcione.

Ahora estás preparando Star Trek: Khan. ¿Qué nos puedes contar de esa nueva miniserie?

¡La verdad es que pocas cosas! Es una historia interesante, no sobre un villano sino sobre un hombre que busca proteger a su gente de una vida y unas personas que son crueles con ellos. Los buenos quieren lo mismo, y conseguir ese objetivo sin perder su humanidad es lo que les convierte en héroes. Otros no pueden hacer eso sin emplear la misma crueldad y violencia, o más, que sus adversarios. Khan es esa clase de tipo. Para mí, ese aspecto es lo que le convierte en un personaje realmente interesante. Es una gran historia sobre ira y venganza.

¿Y qué personaje te gustaría que protagonizara una futura miniserie de Star Trek? ¿Cuál de los secundarios es el que más te gusta dibujar?

¡Buena pregunta! Me encantaría tener la oportunidad de dibujar una historia con T’Pol, la oficial vulcana del Enterprise. ¡Pero sólo porque está realmente buena! También me gustaría recuperar a K ‘ahlynn y Khantrah, el guerrero klingon y su sobrina que creé para Klingons: Blood Will Tell, ¡y sería mucho mejor si estuviera ambientada en esta nueva línea temporal! Todavía estoy enamorado de esos personajes y me encantaría contar algo más sobre su historia.

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The very first pages David Messina drew for the Star Trek franchise are from 2007. Since then, the name of this italian artist has become very familiar for the fans, as he illustrated the comic prequels to the J. J. Abrams’ Star Trek reboot. We had the chance to talk to him about his involvement in the Star Trek comics (published by IDW, in Spain by Drakul), his previous connection to the saga and his future work on it. As usual with foreign artists, we offer the interview in English and translated into Spanish. Hope you enjoy it! And, as Spock would say, live long and prosper.

You’ve become something like the official new Star Trek saga illustrator. How do you feel about that denomination?

I didn’t know that the people see me as the «official new Star Trek Saga Illustrator»! I think that the word that can describe better my feelings about it is WOW! Jokes aside, I ‘m a great fan of sci-fi genre and it’s flattering and exciting to be a part of this rebirth of Star Trek’s franchise. Star Trek was and still is one of my biggest challenge as artist, and I’m really flattered to be considered part of this sci-fi’s icon!

Were you a fan of Star Trek? What was your personal relation with the saga, both old and new incarnations, before being an actual part of it?

I’ve never been a fan of the Star Trek‘s  saga! When I was a child I used to watch the TOS with my sister, but it was many years ago. During the years I lost my interest in the show and despite the charisma of characters like Captain Picard I never been a fan of the TNG‘s series and the following shows! My taste for sci-fi in years became closer to movies like Star Wars, Alien, Matrix, Battlestar Galactica (the reboot) and Blade Runner instead of the optimistic vision of Star Trek. So I was really disappointed to leave a series like Angel (dark, gritty with a lot of action) in order to start to work on Star Trek. My first series was Klingons: Blood Will Tell, a story with a different point of view of some Star Trek classic episodes. And I’ve to admit that thanks to the writer (and my friend) Scott Tipton, I started to appreciate and understand Star Trek‘s universe!

Roberto Orci and Alex Kurtzman, writers of both Star Trek new movies were also behind the plot of Countdown, Nero and Countdown to Darkness. Did you work with them at some point? Did you have any feedback about your art from them or from J. J. Abrams?

Except for some beautiful words from Roberto Orci, I have never been in contact with any of them! My link with them was David Baronoff (the producer of Star Trek movies) and the writer of the series Mike Johnson, which is working side by side with Orci. All I know is that J. J. Abrams wanted me on the Countdown book because he liked the way my art was so distant from the usual Star Trek comics!

Angel, Doctor Who, True Blood… You’re quite used to illustrate the characters as the actors who gave them life in movies and television series. Does that make more hard your work? Which one in Star Trek was the most easy and the difficult to look like the actor?

Oh yeah, it does! I’ve to manage the likeness of the actors and I need their approval in every stage of the work (pencil, ink and color), it’s not easy to make act the characters nailing the likeness at the same time! The easiest one for me was Leonard Nimoy, especially now that with the age his face became so interesting and fascinating! The hardest is Cumberbatch, his face is odd and charismatic at the same time, that’s why it is not easy to nail his likeness!

Related to the previous question, you have to work with many designs already done by other artists: starships, costumes, settings… Is that a limitation for you as an artist?

I think that sometimes limitations are a great challenge for an artist! I’d prefer to design stuff by myself but I also think that working on someone else’s design, drawing them in my own way it is really cool!

For Star Trek you’ve done direct prequels to both J. J. Abrams’ films, good guys stories (Spock) and bad guys stories (Nero). Which was more fun to you?

I’ve a soft spot for the bad guys! Those are the real engine of a great story! I think of characters like Darth Vader, Magneto, Joker, they make the hero shine and the stronger they are, the  better the story works! Having the chance to work on a character like that, in order to make him (and his motivation) credible is really exciting!

I love your big space action settings, specially in Countdown and Nero. How do you develop those sequences?

In the most simply way you can imagine: I close my eyes and I try to see the sequence like it was in a movie! After this step I start to work on some storyboards in order to nail the main shots and then I work on the layouts of the page itself adding everything I need to make the sequence work!

You are preparing now Star Trek: Khan. What can you tell us about that new miniseries?

Really few things! It’s an interesting story not about a bad guy but a story about a man who wants to protect his people against a life and people which are cruel! The good guys also want the same, and to achieve this goal without losing their humanity is what makes them heroes. Someone else can’t do that without using the same cruelty and violence (or more) of his adversaries. Khan is that kind of guy. This aspect of the character makes him really interesting to me. It is a great story about rage and vengeance!

And which character would you like to be the star in a future Star Trek miniseries? Which of the secondary ones is your favourite to draw?

Good question! I’d like to have the chance to draw a story with T’Pol the Vulcanian officer of Enterprise! But only because she’s really hot! Also I’d like to come back to K’ahlynn and Khanrah, the klingon warrior and his niece I created for the series Klingons: Blood Will Tell, even better if set in the new timeline! I’m still in love with those characters and I’d like to tell more about their story.